A catarse enquanto ápice do fenômeno artístico em Merleau-Ponty

Abstract

Cette recherche s'est développée à partir d'une réinterprétation théorique du concept de catharsis. Elle a débuté par un aperçu historique du concept, remontant à la Poétique d'Aristote, où l'on trouve la première application de ce concept dans le domaine de l'esthétique. Pour Aristote, la catharsis et son effet purificateur se produisent par l'identification du spectateur à l'oeuvre d'art contemplée ; cette identification peut susciter chez l'individu des sentiments de compassion ou d'admiration. Plus tard, on retrouve la vision de Theodor Adorno, figure de l'École de Francfort, dans son ouvrage Théorie Esthétique, où la catharsis dépasse la simple identification à l'oeuvre ; elle doit révéler l'autonomie et la capacité critique de l'être humain. Ceci nous amène au champ phénoménologique, où seront explorées la perception de la catharsis et son effet purificateur le corps ressentant l'effet puis étant ressenti, ce qui suscite une réflexion sur le corps de l'artiste et sur l'oeuvre d'art, cette analyse s'appuie sur la Phénoménologie de la perception de Merleau-Ponty. En conclusion, le concept de catharsis se pare d'une nouvelle forme de purification au sein de la psychologie, limitée à la psychanalyse de Sigmund Freud, où il agit sur le psychisme individuel en engendrant la pulsion vitale dans l'être et dans la société. Purifiant la société, la catharsis devient le point culminant du phénomène artistique et de ce qui se manifeste avec lui et pour lui dans la construction d'un autre au monde.